Ook in Vlaanderen is de uitputting van de kunstsector een urgent thema. Het sleutelwoord is fairness: het streven naar een correcte en billijke behandeling van kunstenaars. Dat is ook een politiek doel. Maar wat … Lees verder
Ook in Vlaanderen is de uitputting van de kunstsector een urgent thema. Het sleutelwoord is fairness: het streven naar een correcte en billijke behandeling van kunstenaars. Dat is ook een politiek doel. Maar wat … Lees verder
Lang stonden cabaretiers bekend om het doorbreken van taboes en het bekritiseren van de status quo. In het gepolariseerde maatschappelijke klimaat van de afgelopen jaren, waarin een intens debat over racisme en politieke correctheid op … Lees verder
‘Vormingstheater’ is tegenwoordig een scheldwoord voor belerend en dogmatisch politiek theater, maar groepen als Proloog zetten in de jaren zeventig met participatieve vormen van theater de deuren open naar een ander publiek. Moos van den … Lees verder
Het jeugdtheater zit klem tussen de verwachtingen en eisen van afnemers en de wens van kunstenaars om kinderen met nieuwe ogen naar de wereld te laten kijken. Maurice Dujardin betoogt waarom risico’s nemen inherent is … Lees verder
Monique Duurvoort, choreograaf en oud-danseres van Het Nationale Ballet, stelt terugkijkend vast waar ze als gekleurde maker zoal tegenaan loopt. En ze stelt ongemakkelijke vragen. ‘Hoe kan ik mij als maker artistiek tot mijn volle potentie ontwikkelen, wanneer ik afhankelijk ben van de witte denk- en doekaders van het Nederlandse professionele danscircuit?’ (meer…)
Journalist Hassan Bahara is gegrepen door de manier waarop Sadettin Kirmiziyüz in De radicalisering van Sadettin K. de rol afschudt van naar acceptatie hongerende vreemdeling voor een doorgaans wit publiek. ‘Kirmiziyüz is zich bewust geworden van die rolverdeling. Nu wil hij ermee breken, radicaal. Geen troetelturk meer zijn, niet langer zijn publiek pleasen met flauwe Turkenmoppen.’ (meer…)
Net als in het werk van wereldberoemde choreografen als Sidi Larbi Cherkaoui en Akram Khan onderzoeken jonge makers in Nederland hun culturele achtergrond en vertellen zij persoonlijke verhalen op het podium. De beleving en vormgeving van identiteit in de danskunst levert intrigerende choreografieën op. (meer…)
Het Platform-Scenography (P-S) won met Between Realities de gouden medaille voor het beste tentoonstellingsconcept van curatoren op de Praagse Quadriennale, de vierjaarlijkse wereldtentoonstelling voor scenografie. Theatermaker nodigde Sigrid Merx en Anne Karin ten Bosch van … Lees verder
De virtuele werelden van video- en computergames dringen druppelsgewijs het theater binnen. Vaak roepen theatermakers enkel de specifieke esthetiek ervan op in hun voorstellingen, maar zulke visuele representatie alleen doet onvoldoende recht aan de kracht … Lees verder
Vlak nadat Robert Jasper Grootveld rond het Lieverdje danste en met zijn Provo’s Amsterdam tot Magies Sentrum van de wereld maakte, vlogen Koert Stuyf en Pauline de Groot vanuit New York terug naar de Nederlandse … Lees verder